Kunst

David Gill Gallery i London sætter fokus på moderne biofili i udstillingen ‘New Nature’

David Gill Gallery's upcoming exhibition 'New Nature' explores the concept of modern biofili through fine jewelry pieces curated by Carol Woolton. The show features works by seven international designers that delve into the diversity of contemporary design and its connection to technological, artistic, and environmental changes.
Lisbeth Thalberg

David Gill Gallery har annonceret New Nature, en kommende gruppeudstilling med fine jewellery kurateret af forfatter og historiker Carol Woolton. Gennem værker af syv internationale designere udforsker præsentationen mangfoldigheden i nutidigt design og postulerer, at den kunstneriske fortolkning af naturen er uløseligt forbundet med vor tids teknologiske, kunstneriske og miljømæssige forandringer.

Udstillingens kuratoriske ramme behandler begrebet “ny natur” på baggrund af global klimaangst. Woolton antyder, at mens biofilt design historisk set har tjent til at forskønne kunsthåndværket, har det moderne fokus flyttet sig fra tilegnelsen af eksotiske drivhusblomster til en protektionistisk påskønnelse af den ydmyge, hjemmehørende flora. Denne overgang er tydelig i den britiske kunstner Christopher Thompson Royds’ arbejde; han ophøjer botaniske elementer fra læhegnet såsom kløver og gæslinger – der ofte overses som ukrudt – ved at gengive dem i sølv og bronze, og udfordrer derved de traditionelle værdihierarkier inden for smykkekunsten.

En væsentlig del af udstillingen er dedikeret til materiel innovation og subversion af klassiske teknikker. Den romerske kunstner Maurizio Fioravanti, der er autodidakt, revitaliserer den antikke mikromosaik-tradition ved at forene dette historiske håndværk med avantgardistiske materialer. Hans “Cage”-øreringe indfatter for eksempel kostbare mikromosaikker i porcelænsvinger monteret på lette zirkoniumstrukturer, hvilket skaber en syntese mellem antikken og moderne ingeniørkunst. På samme måde trækker Fabio Salini, der også er baseret i Rom, på sin baggrund inden for geologi for at introducere utraditionelle elementer som kulfiber, læder og strå i sit atelierarbejde, og anlægger dermed en konceptuel tilgang, der sætter spørgsmålstegn ved luksusbegrebets etablerede normer.

Udstillingen stiller desuden arkitektonisk stringens over for narrativ flydendehed. Den libanesiske arkitekt og designer Dina Kamal, der er bosat i Storbritannien, anvender principper om proportioner, kontekst og struktur i sine smykker og søger en balance mellem arkitektonisk stabilitet og sensuel form, som det ses i hendes matte “fish-tail”-ringe i guld. I kontrast hertil bruger Michelle Ong, medstifter af Hong Kong-huset Carnet, historiefortælling og kinesisk filosofi til at udforske naturens fem faser: træ, ild, jord, metal og vand. Hendes bidrag er kendetegnet ved biomimik og teknisk præcision, eksemplificeret ved sommerfuglevinger i diamantkniplinger, der udtrykker temaer om tyngdekraftsovervindende lethed.

Den amerikanske designer Mish Tworkowski dykker yderligere ned i teksturkunsten med værker inspireret af hortikultur, hvor han bruger guld til at replikere de uregelmæssige overflader på træbark og kviste observeret i den nordlige del af staten New York. Galleriet introducerer også den Paris-baserede debutant Philippe Vourc’h, hvis debutkollektion “Lobe” fokuserer på abstraktionen af flygtige øjeblikke og er kendetegnet ved en sofistikeret, tidløs elegance.

Francis Sultana, CEO for David Gill Gallery, placerer denne udstilling i galleriets bredere historiske kontekst og bemærker en arv inden for præsentationen af objets de désir, der spænder fra udstillingen 50 Years of Fashion i 1987 til nutidige præsentationer af kunstnere som Line Vautrin og Michele Oka Doner.

New Nature vil kunne opleves på David Gill Gallery, beliggende på 2-4 King Street i London, fra den 14. november til den 22. december 2025.

Diskussion

Der er 0 kommentarer.

```