Desert Botanical Garden præsenterer FRAMERATE: Desert Pulse, en ny installation fra det britiske studie ScanLAB Projects, der over tolv måneder registrerer daglige, ofte næsten usynlige forandringer i Phoenix og på tværs af Sonoranørkenen. Med egenudviklede 3D-scanningsteknikker forener projektet kunst, miljøobservation og lyd for at synliggøre processer, som på menneskets tidsskala ellers er svære at få øje på. Haven beskriver bestillingen som både dokumentation og offentlig oplevelse: et løbende register over ørkenens rytmer og en opfordring til vedvarende opmærksomhed på et sårbart økosystem.
Installationen udfolder sig blandt kaktus og stier med fire monumentale, rumligt iscenesatte skærmværker under åben himmel, suppleret af en multiskærmspræsentation i RAF Exhibit Gallery. Lydlandskaber af Pascal Wyse forankrer et visuelt sprog, der kombinerer punktskyer, fotografi, time-lapse-sekvenser og rumlig lyd. Publikum møder et mosaik af fænomener — fra blomstringscyklusser og sedimentforskydninger til faser af genvækst — oversat til bevægelsesbillede og lyd. Tyngdepunktet er iagttagelsen frem for effekten; værket inviterer til at læse de små, akkumulerede takter, hvormed et landskab skriver tid.
Desert Pulse bygger videre på ScanLABs serie FRAMERATE. I denne udgave anvender studiet en proprietær metode til 3D-scanning i time-lapse, baseret på LiDAR, for at registrere de samme steder med faste intervaller gennem et helt år. Det resulterende datasæt — optaget under ensartede forhold og fra gentagelige positioner — afdækker mikroforskydninger i landskabets struktur og aktivitet i overfladen, som konventionelt foto eller kortfeltarbejde typisk overser. Ved løbende at vende tilbage til lokaliteter i Phoenix og Sonoranørkenen opbygger teamet et “billede-for-billede”-forløb over langsomme, kumulative forandringer — gjort læsbart i udstillingsskala.
Projektets spændvidde er bemærkelsesværdig. Haven betegner Desert Pulse som seriens hidtil mest ambitiøse kapitel, udvidet til et netværk af ørkensteder og præsenteret i arkitektonisk skala. Logistikken er en del af fortællingen: scanningsholdet kører i elektriske Rivian R1T for dagligt at nå femten lokaliteter, hvilket kobler feltarbejdet til en fælles bæredygtighedsdagsorden mellem institution og kunstnere. Partnerskabet understreger emissionsreduktion og langsigtet miljøansvar og indskriver praktiske valg i værkets egen logik.
Bæredygtighed adresseres direkte i forløbet. En ledsagende præsentation, “Making Desert Pulse”, redegør for, hvordan ScanLAB og Haven har målt og reduceret projektets aftryk i optagelse, opbygning og udstilling. Arrangørerne angiver en foreløbig projicering på 140,64 tCO2e i samlede udledninger og oplyser, at værket bliver certificeret som kulstofneutralt gennem reduktion og kompensation. Ved at åbne sin egen produktionsproces for offentligheden udvider projektet sin dokumentariske etik til også at omfatte dets eget aftryk og metoder.
Den offentlige programsætning forlænger fokus på iagttagelse og sted. Parallelt med udstillingen tilbyder Haven formater for lokale fortællinger, field sketching og journaling, spotlight på nye kunstnere, fotografiske tidsstudier i ørkenen samt samtalerækker. Forløb som “Barflies Presents: Rooted: Voices of Our Community”, “Nature Journaling: Sketching through Time”, “Desert Studio: Emerging Artists Series”, “Seeing Time Series: A Photographer’s Journey through Change in the Sonoran Desert”, “Desert Views: A Conversation Series” og de aftenlige “Pulse Parties” giver mange indgange for forskellige publikummer. Fælles for dem alle er spørgsmålet om, hvordan gradvise, men indgribende forandringer kan iagttages og drøftes.
ScanLAB Projects — ledet af Matt Shaw og William Trossell — er internationalt anerkendt for at bringe maskinsynsværktøjer i spil for æstetiske og dokumentariske formål. Studiets praksis kredser om et særpræget punktsky-vokabular og en vedvarende interesse for, hvordan teknologi kan synliggøre miljøers skønhed, sårbarhed og robusthed. Tidligere projekter spænder fra dokumentation af tidligere koncentrationslejre og tilbagetrækkende arktisk is til opbygning af rumlige arkiver over kultursteder som Stephen Hawkings kontor — et løbende inventar over steder og processer i risiko for tab eller fejllæsning. Den røde tråd er at oversætte komplekse, ofte usynlige dynamikker til former, offentligheden kan aflæse.
Holdet er bevidst tværfagligt og samler arkitekter, håndværkere, fotografer, ingeniører, dokumentarister og softwareudviklere. Samarbejder med koreografer, musikere, forfattere, teknologer, klimaforskere og akademiske partnere gør det muligt at bevæge sig mellem museet og andre offentlige rum — performance, journalistik og miljøformidling. Arbejderne har været vist på Royal Academy (UK), LACMA (USA), Biennalen i Venedig (IT), Louisiana Museum of Modern Art (DK), Barbican (UK), The Photographers’ Gallery (UK), STRP Biennial (NL), Espacio Fundación Telefónica (ES), Southbank Centre (UK), Science Museum (UK), New Museum (USA), CPH:DOX (DK), SXSW (USA), Berliner Ensemble (DE) og Tribeca (USA). Blandt samarbejdspartnerne er Danny Boyle, Greenpeace, Apple, MIT, Forensic Architecture og University of Cambridge.
Desert Botanical Garden er en præcist valgt ramme for et projekt om ørkenøkologier. Institutionen rummer fem tematiske ruter og en levende samling på omkring 50.000 planter med et vedvarende fokus på Sonoranørkenen. Ud over bevaring og forskning producerer Haven udstillinger, sæsonbegivenheder og læringstilbud til brede målgrupper. At placere FRAMERATE: Desert Pulse mellem saguaro og cholla, frem for i en traditionel white cube, understreger påstanden om, at motiv og sted er uløseligt forbundne. At opleve værket midt i en levende samling inviterer til at sammenholde billedets tidsligheder med planterne og terrænet lige omkring.
Praktisk information er enkel. Haven oplyser, at billetter og generelle oplysninger findes på dens hjemmeside, og fremhæver, at projektet appellerer til publikum med interesse for kunst og design, for miljøforandringer og datavisualisering, og til lokale, der vil læse et velkendt landskab på nye måder. Udstillingens dramaturgi — spredte skærme udendørs og et koncentreret visningsrum indendørs — inviterer til genbesøg og forskellige møder og spejler værkets kumulative metode.
I sidste ende foreslår FRAMERATE: Desert Pulse en måde at se på: ikke én enkelt panoramaudsigt over ørkenen, men en sekvens — en hovedbog over små tab og gevinster indskrevet i tiden. Ved at bringe denne hovedbog ned i menneskelig skala viser Haven og ScanLAB Projects Sonoranørkenen som et sted, hvor forandring er konstant, læsbar og værd at give vedvarende opmærksomhed, samtidig med at værkets egen tilblivelse foldes ind i samtalen om påvirkning og forvalterskab af landskabet.
Sted og datoer: Desert Botanical Garden, 1201 N Galvin Pkwy, Phoenix, AZ 85008 — 11. oktober 2025 til 10. maj 2026.
