Flowers Gallery har annonceret den anerkendte thailandske kunstner Jakkai Siributrs første institutionelle soloudstilling i Italien. Udstillingen, med titlen Cultura (im)materiale, er kurateret af Veronica Caciolli og Valentina Gensini. Præsentationen vil blive delt mellem to udstillingssteder i Firenze: Murate Art District (MAD) og Museet for Antropologi og Etnologi.
Udstillingen er en oversigt over kunstnerens narrative tekstilværker og byder på indviklede broderier omdannet til monumentale installationer. En central del af præsentationen omfatter kollektive broderier og kunsthåndværk, der er udviklet gennem workshops og dialoger med lokale kvinder. Denne proces sammenvæver thailandske traditioner med kvinderne i Toscana-regionen.
Siributr samarbejdede med lokale kvindefællesskaber med migrationsbaggrund fra Nosotras og Casa delle Donne. Kunstneren arbejdede også med kunsthåndværkere involveret i Comune di Barberino Tavarnelle-projektet. Dette projekt er dedikeret til at videregive den traditionelle broderiteknik “Punto Tavarnelle” gennem intergenerationel overførsel af håndværksmæssig viden.
Udstillingen vil også indeholde en version af There’s no Place. Dette er et igangværende, langsigtet kollaborativt broderiprojekt, der skaber dialoger på tværs af grænser mellem de fordrevne etniske Shan-samfund i Thailands Koung Jor Shan flygtningelejr og beskuere rundt om i verden.
I samarbejde med Museet for Antropologi og Etnologi – Universitetets Museumssystem blev Jakkai Siributr inviteret til at engagere sig i figuren Galileo Chini (1873-1956). Chini var en toscansk kunstner, dekoratør og keramiker, der levede i en lang periode i Østen, hvor han producerede adskillige store offentlige værker, herunder freskerne til Ananta Samakhom Tronsalen i Bangkok.
En del af Chinis siamesiske samling, doneret af kunstneren selv, er udstillet i rummet. Her præsenterer Siributr en ny stedsspecifik dragt inspireret af Chinis samling, vist sammen med en sektion af hans værk Transient Shelter (2014). Værket reflekterer over forholdet mellem liv og død, omvæltningen af værdier og spændingen mellem materie og ånd. Til lejligheden har museet delvist geninstalleret rummet med nye værker fra Chini-samlingen.
Gennem disse fælles processer sigter udstillingen mod at væve historierne om kvinder og fællesskaber, arven fra Chini og bidragene fra studerende og besøgende sammen. Den har til hensigt at konstruere en dialog om følsomhed, hukommelse og fantasi – mellem det materielle og immaterielle, det individuelle og det kollektive.
Om kunstneren
Jakkai Siributr (f. 1969) bor i Bangkok, Thailand, og er anerkendt som en af Sydøstasiens førende samtidskunstnere. Han arbejder primært i tekstilmediet og er kendt for sine detaljerede, håndlavede gobeliner, quilts og installationer. Hans værker formidler stærke svar på nutidige og historiske samfundsspørgsmål i Thailand og videre ud. Siributr studerede tekstil og billedkunst ved Indiana University, Bloomington, USA, og trykt tekstildesign ved Philadelphia University, USA.
Siributr har udstillet bredt. Bemærkelsesværdige udstillinger inkluderer Phantoms of Asia: Contemporary Awakens the Past på Asian Art Museum of San Francisco, Californien, USA (2012); Exploring the Cosmos: The Stupa as a Buddhist Symbol på Asian Civilizations Museum, Singapore (2013); Displaced: The Politics of Ethnicity and Religion in the Art of Jakkai Siributr på Bangkok Art and Culture Centre, Thailand (2017); Dhaka Art Summit, Bangladesh (2018); og Spectrosynthesis II på Bangkok Art and Culture Centre (2019).
Senest er hans værker blevet vist i Garmenting: Costume as Contemporary Art på Museum of Arts and Design, New York, USA (2022); Matrilineal, en soloudstilling på 100 Tonson Foundation, Bangkok (2023-2024); Everybody Wanna Be Happy på CHAT, Hong Kong (2023-2024); og i Thailands Pavillon på den 15. Gwangju Biennale (2024).
I november 2024 gav hans udstilling There’s no Place på Whitworth Art Gallery, Manchester, et overblik over hans praksis og transformerede et af Whitworths kernesamlingsgallerier til den seneste iteration af kunstnerens langsigtede projekt. There’s no Place blev også vist i The Spirits of Maritime Crossing, præsenteret af Bangkok Art Biennale som et officielt sidearrangement (Collateral Event) ved Venedig Biennalen i 2024.
I 2025 er hans værker blevet vist i All Directions: Art That Moves You, åbningsudstillingen på FENIX-museet i Holland; på London Design Festival på Victoria and Albert Museum, London; og på Setouchi Triennalen i Japan. I november 2025 blev Siributr hædret ved Hirshhorn New York Artist x Artist Galaen og vil præsentere en soloudstilling på Canal Projects i New York i begyndelsen af 2026.
Udstillingsinformation
- Udstilling: Jakkai Siributr Cultura (im)materiale
- Steder: MAD Murate Art District og Museet for Antropologi og Etnologi, Firenze
- Kontakt: press@flowersgallery.com / T +44 (0)20 743 7766
- Datoer: 23. oktober 2025 – 18. januar 2026
