Anden sæson af den overnaturlige mysterieserie Wednesday har haft premiere og bringer publikum tilbage til den gotiske verden på Nevermore Academy. Efter den rekordstore succes med den første sæson står hovedpersonen Wednesday Addams, spillet af Jenna Ortega, over for en række nye udfordringer, der er både dybt personlige og eksistentielt truende. Fortællingen etablerer straks en dobbeltkonflikt for sin hovedperson. Ved sin tilbagevenden til Nevermore må hun kæmpe med en uvelkommen ny status som skolens modvillige berømte frelser. Mere presserende er hun plaget af en rystende synsk vision, der forudsiger hendes værelseskammerat, Enid Sinclairs, død – en begivenhed, som Wednesday mener, hun er direkte ansvarlig for.
Denne indledende hændelse markerer et markant narrativt skift fra den første sæson. Hvor det oprindelige mysterium var drevet af Wednesdays morbide nysgerrighed efter at opklare en række mord – en jagt, der stemte overens med hendes naturlige tilbøjeligheder – er anden sæson drevet af en intern, karakterdrevet krise. Missionen om at redde Enid hæver de følelsesmæssige indsatser og tvinger Wednesday til at handle, ikke ud fra intellektuel distance, men fra en spirende, omend ikke anerkendt, følelse af loyalitet og venskab. Dette skift placerer hendes udviklende relationer i kernen af plottet og bruger sæsonens nye overnaturlige mysterium som den smeltedigel, hvori disse bånd bliver testet.
Et mere farefuldt år på Nevermore
Sæsonens plot er bygget op omkring Wednesdays desperate “tidsindstillede mission” for at ændre fremtiden og forhindre Enids forudsagte død. Denne centrale fortælling er flettet sammen med flere forbundne trusler, der udvider seriens omfang. Historien begynder, før Wednesday vender tilbage til skolen, og afslører, at hun har brugt sin sommerferie på aktivt at finpudse sine synske evner ved at jage en seriemorder kendt som Kansas City Scalper, spillet af gæstestjernen Haley Joel Osment. Denne sekvens etablerer hendes udvikling til en mere proaktiv, omend måske hensynsløs, efterforsker. Den introducerer dog også en kritisk sårbarhed: hendes synske kræfter er blevet ustabile og svigter hende på et afgørende tidspunkt under hendes konfrontation med morderen.
Denne upålidelighed af hendes primære kontrolværktøj lægger grunden til en sæsonlang historie, der dekonstruerer Wednesdays opfattelse af sin egen ufejlbarlighed. Hun ankommer til Nevermore i troen på, at hun har kontrol, kun for straks at blive konfronteret med en fremtid, hun ikke kan kontrollere, og et skolemiljø, hvor intet, som seriens skabere har antydet, er, som det ser ud. Forræderiet fra Ms. Thornhill i første sæson har haft en varig effekt, idet det har knust Wednesdays tillid til autoritetsfigurer og gjort hende mere kynisk og selvhjulpen. Til faren bidrager den uafklarede cliffhanger fra første sæson: en mystisk forfølger, der fortsat sender truende beskeder, hvilket bekræfter, at truslerne mod Wednesday og Nevermore ikke var fuldt ud løst.
Yderligere kompliceres det centrale mysterium af dybt begravede Addams-familiehemmeligheder, som antydes at have “dødelige konsekvenser” og synes at være uløseligt forbundet med de nye farer på Nevermore. Denne narrative retning ledsages af et bevidst toneskift. Serien har bevidst bevæget sig væk fra de romantiske sidehandlinger fra første sæson, specifikt kærlighedstrekanten, der involverede Wednesday. I stedet læner den sig mere op ad gysergenren, hvor Jenna Ortega, der nu også fungerer som producer, bemærker, at sæsonen er “større, dristigere, mere blodig, lidt mørkere”. Det kreative team har nævnt klassiske slasherfilm som Carrie og Prom Night som stilistiske og tematiske inspirationskilder. Denne fjernelse af romantiske elementer er ikke blot et æstetisk valg; det tjener en klar narrativ funktion. Ved at eliminere det genretypiske sikkerhedsnet i form af en romantisk interesse, isoleres Wednesday yderligere, hvilket tvinger hende til at konfrontere sæsonens rædsler uden distraktion. Dette gør hendes sårbarhed mere akut og hendes endelige afhængighed af sine venskaber, især med Enid, mere betydningsfuld og hårdt tilkæmpet. Ortega har også bemærket, at Wednesday selv bliver mere en kilde til gys, idet hun til tider fungerer som “en lille jump scare i sig selv”.
Det udviklende ensemble: Kendte ansigter og nye dynamikker
I anden sæson udvides Jenna Ortegas rolle ud over hendes præstation på skærmen. Som producer har hun fået betydelig kreativ indflydelse og bidrager til manuskriptudvikling, karakterers udvikling og endda specifikke produktionselementer som protesedesign. Hendes karakters rejse i denne sæson fokuserer på at navigere i sin uønskede berømmelse på Nevermore, mens hun kæmper med den følelsesmæssige byrde af sin forudanelse.
Addams-familiens tilstedeværelse er betydeligt forøget og tjener til at eksternalisere Wednesdays interne konflikter. Hendes vedvarende kamp for uafhængighed manifesteres nu fysisk ved familiens integration i hendes skoleliv, hvilket tvinger hende til konfrontationer, hun ellers ville undgå. Morticia Addams, spillet af Catherine Zeta-Jones, påtager sig en betydningsfuld ny stilling på Nevermore, hvilket skaber en ny kilde til mor-datter-friktion, der er central for sæsonens udforskning af familiedynamikker. Luis Guzmán vender tilbage som Gomez Addams, sammen med Fred Armisen som den excentriske Onkel Fester.
Wednesdays yngre bror, Pugsley Addams (Isaac Ordonez), bliver elev på Nevermore, hvilket giver ham en mere substantiel rolle. Fortællingen følger hans opdagelse af sine egne overnaturlige evner og, ifølge Ordonez, placerer ham på vejen for sæsonens primære antagonist, med hvem han deler en “meget dyb forbindelse”. Enid Sinclair (Emma Myers) er placeret i hjertet af sæsonens følelsesmæssige kerne, ikke kun som genstand for Wednesdays vision, men som en karakter, der er blevet mere selvsikker i sine varulveevner og vender tilbage som “lidt mere sej”.
Andre tilbagevendende karakterer ser deres roller udvikle sig. Bianca Barclay (Joy Sunday), Wednesdays tidligere rival, indgår i en “usikker alliance” med hende. Tyler Galpin (Hunter Doohan), Hyde’en fra første sæson, forbliver en truende tilstedeværelse, vist fængslet på Willow Hill Psychiatric Center, men stadig i stand til at forvandle sig. Eugene Ottinger (Moosa Mostafa) bliver Pugsleys nye værelseskammerat, hvilket udvider hans engagement i skolens daglige liv. Jamie McShane vender også tilbage som den nu vanærede tidligere sherif, Donovan Galpin.
En tilstrømning af nye ansigter
Et betydeligt antal nye karakterer introduceres, hvilket udvider verdenen omkring Nevermore og dens samfund. Steve Buscemi slutter sig til rollebesætningen som Barry Dort, den nye rektor for Nevermore Academy. Hans karakter beskrives som “det stik modsatte” af sin afdøde forgænger, Larissa Weems, idet han kæmper for de udstødtes stolthed til det yderste ved at gå ind for “udelukkelse af normies”.
Addams-familien selv udvides med ankomsten af Bedstemor Hester Frump, spillet af Joanna Lumley. Hun introduceres som Morticias velhavende og manipulerende mor, ejeren af et bedemandsfirma med sin egen dagsorden for familiens arv. I et castingvalg, der hylder 1990’ernes The Addams Family-film, slutter Christopher Lloyd sig til serien som Professor Orloff, Nevermores længst siddende lærer. Beskrevet som en streng disciplinær, fatter han en særlig interesse for den oprørske Pugsley. Dette casting skaber et fængslende meta-narrativt lag; i sæson 1 blev skurken spillet af Christina Ricci, en skuespiller med en historisk forbindelse til franchisen. Ved at caste Lloyd, en anden historisk skuespiller, i rollen som en lærer, der går efter et Addams-søskende, opbygger serien bevidst publikums forventninger, hvilket gør Professor Orloff enten til den sandsynlige skurk eller en sofistikeret afledningsmanøvre.
Andre store tilføjelser inkluderer Thandiwe Newton som Dr. Rachael Fairburn, den banebrydende ledende psykiater på Willow Hill, der overvåger Tylers behandling, og Billie Piper som Isadora Capri, Nevermores nye musikdirektør og en mentor for Enid. Pop-superstjernen Lady Gaga har en gæsteoptræden som Rosaline Rotwood, en legendarisk tidligere Nevermore-lærer, hvis vej krydser Wednesdays. Rollebesætningen afrundes yderligere af Joonas Suotamo, der overtager rollen som Lurch, Luyanda Unati Lewis-Nyawo som Jerichos nye sherif, og gæsteoptrædener fra Heather Matarazzo, Frances O’Connor og Anthony Michael Hall. Den nye sæson bekræfter også afgangen af Percy Hynes White (Xavier Thorpe) og Naomi J. Ogawa (Yoko Tanaka), et træk, der er i overensstemmelse med fortællingens skift væk fra første sæsons romantiske sidehandlinger.
Håndværket bag en moderne gotisk vision
Produktionen af anden sæson gennemgik en betydelig logistisk ændring og flyttede fra Rumænien til Irland. Denne flytning, foranlediget af logistiske udfordringer under første sæson, er blevet et centralt kreativt aktiv. Nu den største produktion, der nogensinde er filmet i Irland målt på økonomiske udgifter, bruger serien lokationer i County Wicklow, Dublin og Offaly, herunder det historiske Powerscourt Demesne og Charleville Castle. Det kreative team har udnyttet de irske landskabers “episke skue” og “tidløse skønhed” til visuelt at repræsentere sæsonens “større, dristigere” narrative ambitioner. Omfanget af det naturlige miljø bruges til at afspejle det øgede omfang af historiens følelsesmæssige og overnaturlige indsatser.
Æstetikken forbliver forankret i den gotiske vision, der blev etableret af executive producer og instruktør Tim Burton, som vender tilbage for at instruere fire af de otte afsnit, herunder premieren og finalen. Det visuelle sprog fortsætter med at hente inspiration fra Charles Addams’ originale, makabre tegneserier snarere end tidligere filmatiseringer. Produktionsdesigner Mark Scruton blandede moderne elementer som salgsautomater med tidstypiske møbler fra forskellige epoker for at formidle, at skolen havde udviklet sig over tid. Burtons instruktionsstil beskrives som flydende, ofte startende med skuespillerens præstation for at bestemme kameraplacering i stedet for at holde sig til stive planer. Cinematografi og produktionsdesign lægger vægt på håndgribelige, praktiske kulisser og atmosfærisk belysning, hvilket fortsætter det visuelle motiv med at kontrastere mørke og farve, der definerer forholdet mellem Wednesday og Enid. De resterende afsnit er instrueret af Paco Cabezas og Angela Robinson, hvilket opretholder en sammenhængende visuel tone.
Kostumedesignet, igen overvåget af Colleen Atwood, spiller en afgørende rolle i at signalere sæsonens tematiske skift. Et bemærkelsesværdigt valg er en mørkerød kjole båret af Morticia Addams, en slående afvigelse fra hendes ikoniske, udelukkende sorte garderobe. Denne beslutning fungerer som en visuel metafor for seriens bredere kreative filosofi: at ære kildematerialets ånd, mens man nægter at være slavisk bundet af dets ikonografi. Farvevalget i sig selv er lagdelt med potentiel betydning, idet det kan antyde sorg over den afdøde rektor Weems, varsle ny fare eller symbolisere den vedvarende lidenskab i hendes ægteskab. Atwoods detaljerede tilgang strækker sig til elevgruppen. Wednesdays grå-sorte Nevermore-uniform er en specialfremstillet kreation, der afspejler hendes “allergi over for farver”, hvor striberne er malet på i stedet for vævet for at skabe en blødere gradient. Dette står i direkte kontrast til Enids garderobe, der bruger de samme principper med stærke grafikker og geometrier, men i en levende, farverig palet, hvilket visuelt forstærker deres “modsætnings”-dynamik. Musikken, en nøglekomponent i seriens identitet, er igen komponeret af Danny Elfman og Chris Bacon, som vender tilbage for at levere deres karakteristiske finurlige og uhyggelige score.
Genfortolkning af en makaber arv
Serien fortsætter med at skabe sit eget unikke rum inden for Addams Family-kanonen. Dens succes som en moderne tilpasning stammer ikke fra simpel efterligning af fortiden, men fra en gennemtænkt dekonstruktion af den. Serien tager kernekonceptet fra Addams-familien – en klan, der er “mystisk og uhyggelig”, men ser sig selv som helt normal – og placerer det inden for en narrativ ramme, hvor dette verdenssyn aktivt udfordres af håndgribelige konsekvenser.
Tidligere versioner af The Addams Family, især de originale tegneserier og 1960’ernes sitcom, behandlede ofte død og vold som punchlines, med morbid humor afledt af en kontekst fri for varig skade. Humoren beroede på perfekt timing – at klippe væk fra de grusomme resultater, før de blev set på skærmen. Denne serie ændrer fundamentalt den formel ved at introducere reelle indsatser. Som et serielt drama kan den ikke bare klippe væk uden at skabe kontinuitetsfejl; den må vise konsekvenserne. Den potentielle død af en ven, en forælders uafklarede forbrydelser og truslen fra en forfølger behandles med narrativ alvor. Dette tvinger Wednesday til at reagere med ægte følelser og beslutsom handling, hvilket flytter hende ud over hendes distancerede, kyniske persona. Serien afslører hendes families morbide humor som et “bluff”, som virkeligheden kalder dem på, og beviser, at mord faktisk er slemt, og ingen bliver dræbt som en punchline. Ved at give dybde til alle sine karakterer sikrer serien, at “ingen er bare en joke, og som et resultat er deres død det heller ikke”. Den centrale spænding er derfor ikke blot en konflikt mellem “udstødte og normies”, men en intern kamp i Wednesday selv, der stiller hendes nedarvede, konsekvensfrie filosofi op imod den uundgåelige virkelighed af smerte, tab og de komplekse ansvarsområder, der følger med venskab.
Udgivelsesinformation
Anden sæson af Wednesday består af otte afsnit, udgivet på Netflix i to dele. Første del, der indeholder afsnit et til fire, har premiere den 6. august 2025. Anden del, med de sidste fire afsnit, udgives den 3. september 2025. Titlerne på de første fire afsnit er “Here We Woe Again,” “The Devil You Woe,” “Call of the Woe,” og “If These Woes Could Talk”. Serien er også blevet fornyet for en tredje sæson.
