Krigens Lærred: Mateo Matés kunst dissekerer magtens blik

Bag ethvert landskab lurer et magtforhold. Denne sandhed bliver brutal, når den spanske kunstner Mateo Maté i sin nye udstilling, “Timeless Landscapes,” tvinger os til at se, hvad der gemmer sig i stoffet. Ved udelukkende at anvende militære uniformer som sit lærred, dissekerer Maté voldens æstetik og blotlægger den dystre pagt mellem kunsthistorien og krigens udslettelsesstrategier.

Udstillingen er det programmatiske startskud for galleriet SELTZ by Ritter Ferrer, som genåbner det historiske rum, der tidligere husede Galeria Joan Prats. I en skarp kuratorisk dialog med en udstilling af den italienske kunstnerduo Miaz Brothers, etablerer galleriet sig som et nyt, kritisk kraftcenter på byens kunstscene.

Matés metode er en radikal konceptuel dekonstruktion. Camouflage, et visuelt sprog designet til at bedrage og muliggøre drab, omdannes her til et analytisk redskab. Kunstneren afslører dets skjulte genealogi: han demonstrerer, hvordan impressionismens revolutionerende teknikker til at opløse formen og fange lysets flygtighed blev kapret og instrumentaliseret af militær logik. Monets penselstrøg, der søgte at indfange sjælen i en katedral, finder et perverst ekko i de digitale pixels i moderne camouflage, der er designet til at opløse den menneskelige krop og narre det elektroniske øje.

“Jeg forsøger at give kunsten tilbage, hvad krigen har stjålet fra den,” forklarer Maté. Hans værker er således en symbolsk tilbageerobring, hvor landskabets forførende skønhed tvinger beskueren til at konfrontere volden i selve dets materie.

For kurator José Luis Pérez Pont er udstillingen en direkte diagnose af vor tid, en æra hvor “billeder fungerer som former for manipulation eller modstand.” Mimetisme bliver her en metafor for de narrative strategier, der former vores virkelighed. I en verden af “flydende sandheder,” advarer kuratoren, “bliver det symbolske til et masseødelæggelsesvåben.”

“Timeless Landscapes” er i sidste ende en øvelse i visuel guerillakrig. Maté præsenterer os ikke for landskaber, men for kritiske anordninger, der bevæbner vores blik og tvinger os til at afkode selve synets mekanismer. Hans kunst er en presserende opfordring til visuel dannelse, en udfordring til at identificere de skjulte agendaer i verdens billedstrøm og til at erkende, at i mødet med magten er intet blik nogensinde uskyldigt.