Tate Modern får sin første tuschudstilling – Hyundai betaler for et blik ud over Vestens kanon

Udstillinger er der, hvor et museums argumenter bliver offentlige, sjældent der, hvor de bliver formuleret. På Tate foregår meget af den tænkning i en enhed, som de fleste besøgende aldrig ser: Hyundai Tate Research Centre: Transnational, hvis symposier, seminarer og tilknyttede kuratorer forsyner udstillingssalene bag kulisserne. Programmet for det kommende år fremsætter den samme påstand igen og igen: Den moderne kunst har aldrig haft ét enkelt centrum.

Den tydeligste prøve på den påstand kommer til at hænge på Tate Modern. Ink er museets første udstilling helliget tuschmaleri, en af verdens ældste kunstneriske traditioner, fortalt gennem syv moderne kunstnere fra det kinesiske fastland, Hongkong og Taiwan, som omformede den til det tyvende århundrede. Tates præsentation fremhæver Yuan Jais Jadeite Cabbage (Jadekål), tusch og farve på silke, og bygger udstillingen op omkring Livet, Haven og Åndedrættet, åbent stillet op over for vestlige fortællinger om originalitet og avantgarde. For et museum bygget på spektaklet i Turbine Hall er en udstilling om pensel, vand og åndedræt et bevidst skift i toneleje.

Året indledes med det årlige symposium Transnational Resistances, arrangeret sammen med IMMA (Irish Museum of Modern Art) og Mathaf: Arab Museum of Modern Art. Talere som borgerrettighedsaktivisten Bernadette Devlin, historikeren i visuel kultur Zeina Maasri og kunstnerduoen Basel Abbas og Ruanne Abou-Rahme vil undersøge, hvordan modstand udøves og legemliggøres gennem kunst. Den næste udgave vender sig mod kunst og spiritualitet, og en ny tilknyttet kuratorstilling inden for det felt kommer til at supplere de eksisterende inden for oprindelige folks perspektiver, økologi samt Afrika og den caribiske diaspora.

Audience seated on the ground among birch trees outside Tate Modern during the Like Spores, We Spread event, with textile banners on a white tent — Like Spores, We Spread, Tate Modern, September 2026. Photo: Ben Fisher / Tate

Forskningen hænger allerede på væggene. Den understøtter Tate Moderns udstilling om den cubansk-amerikanske kunstner Ana Mendieta og den gratis præsentation Teach by Example om kunstneriske netværk og uddannelsesmiljøer, der blomstrede i hele Afrika i slutningen af det tyvende århundrede. Ved siden af Ink samler en ny gratis præsentation, A Year in Art: Lebanon 1990, kunstnere, der undersøger, hvordan konflikt og fordrivelse har præget billedskabelsen og den kollektive hukommelse.

Mindre formater følger den samme tråd. Ink as Method, i samarbejde med Chinese University of Hong Kong, dykker ned i tuschens filosofi. Som afslutning på kunstneren Zineb Sediras Tate Britain Commission præsenterer den algeriske arkivar Nabil Djedouani Café Alger, en foredragsperformance efterfulgt af et dj-sæt ved den algerisk-tunesiske dj Cheb Mimo.

Det hele hviler på Hyundai Motors partnerskab med Tate, som sidste år blev forlænget til 2036 og omfatter både forskningscentret og Hyundai Commission i Turbine Hall. En bilproducent, der betaler for et museums nytænkning af kunsthistorien, fortjener et kritisk blik; indtil videre styrer pengene Tate væk fra én fortælling og hen imod mange.

Symposiet finder sted på Tate Modern den 6. og 7. november 2026, og Theatre of the Street, om gadekunst og kunst i det offentlige rum, følger den 5. december. Ana Mendieta (£18) kan ses til og med den 17. januar 2027, og Café Alger finder sted på Tate Britain i midten af januar, når Sedira-værket afsluttes. Ink (£18) løber fra den 22. april til den 30. august 2027 i Eyal Ofer Galleries; A Year in Art: Lebanon 1990 åbner med gratis adgang den 12. april 2027.

Tuschmaleriet bygger på tanken om, at et penselstrøg bevarer åndedrættet fra den hånd, der skabte det. Tates forskningscenter beder museet om at lede efter det bevis i traditioner, som det engang henviste til marginen.

Tags: kunstudstillinger, Tate Britain, Tate Modern, Ana Mendieta, Hyundai Motor, Hyundai Tate Research Centre: Transnational