Kunst

Tolv år efter vender KIM Inbai tilbage med skulpturer, hans hænder kendte før hans øjne

Lisbeth Thalberg

Der er et argument indlejret i det indledende rum. To træramme hviler på staffelier, deres indre beklædt med sort, hver forsynet med huller præcis store nok til to hænder. For at vide, hvad der er inden i — det vil sige, for at møde det, KIM Inbai skabte derinde — må en besøgende række ind og lade berøringen gøre det arbejde, som øjet ikke kan. Skulpturerne, der blev skabt i disse mørke kasser, bærer den præcise tekstur af den handling: ru, asymmetriske, formet af tryk og usikkerhed. De kunne ikke være skabt på nogen anden måde. Dette er udstillingens første formelle proposition: at synet, med al sin formodede autoritet over skulpturel viden, går glip af det meste af, hvad en form egentlig er.

Udstillingen tager sit titel fra Georges Perecs roman fra 1967 — en bog, hvis protagonist gradvist trækker sig tilbage fra kravene om at blive opfattet og søger tilflugt i et liv af ren anonymitet og drift. KIM Inbai har ikke skabt et værk om Perecs mand; han har brugt romanen som en konceptuel ramme for et mere præcist skulpturelt problem. Det, galleriet formulerer som “den uoverkommelige kløft” mellem blikket, der forsøger at fange et subjekt, og subjektets faktiske eksistens, er i denne udstilling en produktiv kløft — en som hver af de 29 nye skulpturer og todimensionale værker nærmer sig fra en forskellig retning. Perecs sovende mand har fundet et smuthul i bevidstheden; KIMs skulpturer lokaliserer smuthullet i selve perceptionen.

Installation view of Broken Yellow Line sculpture by KIM Inbai at Arario Gallery Seoul third floor
Installation view, KIM Inbai: A Man Asleep, Arario Gallery Seoul, 2026. Courtesy the artist and Arario Gallery.

På tværs af Arario Gallery Seouls fire aktive niveauer bevæger udstillingen sig gennem distinkte materielle registre. Kælderen præsenterer en stor trekantede blyantstegning, hvis tætte skravering bygger dybde uden perspektiv — et rumligt diagram, der afviser den sædvanlige mekanik for recession — ved siden af Touching Perspective, en høj vinklet skulptur, der forfølger den samme undertrykkelse af optisk afstand. På tredje etage lader Broken Yellow Line vejmarkeringssegmenter løbe gennem galleriets fysiske vægge, som om den virtuelle grænse, de beskriver, var mere virkelig end den arkitektur, der indeholder dem. Fjerde etage tager fat på gentagelse: Same Picture og Cutting Sculpture demonstrerer, hvordan perfekt formel overensstemmelse kan producere opdeling.

Installation view of basement floor at KIM Inbai A Man Asleep exhibition with triangular drawing and angled sculpture
Installation view, KIM Inbai: A Man Asleep, Arario Gallery Seoul, 2026. Courtesy the artist and Arario Gallery.

KIM Inbai (f. 1978, Seoul) har en BFA og MFA i skulptur fra Hongik University. Hans formative soloshow på Arario Gallery Seoul, “Eliminate Points, Lines and Planes” (2014), foreslog at slette de tre elementer, der understøtter det vestlige visuelle sprog; det forløbne årti har testet, hvad den sletning afslører. Værker fra mellemliggende år — CHILD (Arario Gallery Shanghai, 2019) og Do You Remember Love (Perigee Gallery, 2020) — har bevæget sig mellem figur og abstraktion uden at afgøre spørgsmålet. “A Man Asleep” føles som en konsolidering og den mest filosofisk stringente udstilling i hans karriere i Seoul. Hans værker befinder sig i Seoul Museum of Art, Busan Museum of Art og Daegu Art Museum; i 2024 modtog han den 35. Kim Se-Choong Youth Sculpture Award.

KIM Inbai: A Man Asleep kan ses på Arario Gallery Seoul, 85 Yulgok-ro, Jongno-gu, til og med 24 October 2026. Åbningstider: Tuesday–Saturday, 11 am–6 pm.

Tags: , , , , ,

Debat

Der er 0 kommentarer.