Film

Hard Feelings har et godt udgangspunkt, men drukner det i plumpe og gentagne jokes

Granz Henmans tyske teenage-sexkomedie (2023) om venskab, pubertet og ydmygelse.
Martha O'Hara
Tilføj os på Google

«CHARLY NO DICK». Sådan messer en hel klasse i åbningen af Hard Feelings, mens Charly står stivnet af skam midt i svømmetimen. Ifølge Decider er råbet en rest fra dengang, mobberne rev hans badebukser ned om anklerne, og siden har han været skolens paria. Samme sted beskriver Decider de første billeder som kød og ost: nærbilleder af mavemuskler, baller og udskæringer på teenagere. Allerede her ligger tonen fast i Granz Henmans tyske teenagekomedie: grov, pinlig, af og til overraskende præcis, men oftest bare højrøstet.

Idéen kan fortælles på ét åndedrag. Charly (Tobias Schäfer) går på sidste år af gymnasiet, er jomfru og har kun én ven: Paula (Cosima Henman), som han har kendt siden børnehaven. Venskabet er så platonisk, som et venskab kan blive. En aften sidder de på hendes tag og snakker, og så rammer lynet. Næste morgen vågner Charly med en rejsning, og den taler til ham. Ifølge Decider bablede den løs som en liderlig fratboy inde i hans hoved. Charly svarer højt, til ingen at se, og så render forældrene ind. Common Sense Media skriver, at lynet rammer dem begge, så også Paulas underliv får ord at sige. Handlingen drives af et enkelt vilkår: Stemmen skal holde mund for evigt, men kun hvis Charly først har sex med Paula. De to frygter i mellemtiden, at sex vil ødelægge det eneste, de har.

Der er ingen dukker, og det er filmens vigtigste greb. Stemmerne er rene voiceovers, som kun ejeren kan høre, foruden os, der sidder og ser med. Al komikken hviler derfor på replikkerne og på, hvordan Schäfer reagerer på noget, der ikke findes i billedet. Decider kalder kommentarsporet «a commentary track of the damned» og finder det enerverende. Jeg forstår indvendingen. Stemmen har i praksis én idé, og den hviner og hujer, hver gang en tiltrækkende pige går forbi. Den joke slides hurtigt op. Alligevel er der noget rigtigt i valget, for et kønsorgan, der ikke kan tie stille, er en ret præcis skildring af, hvordan det føles at være teenager og blive styret af sin krop. Stemmen er ikke et påhæng til historien, den er hele filmens præmis.

Korkoncerten er filmens tydeligste scene. Charly har solo og træder frem til mikrofonen, og det, der sidder i hans bukser, puster sig op, som Decider formulerer det, og gør sig bemærket over for hele elevskaren. Han løber af scenen og skælder sin egen penis ud, og vi får den gamle gag om den mikrofon, der stadig var tændt. Det virale opslag, der følger på sociale medier, får ingen konsekvenser, hvilket Decider peger på som urealistisk. Det er rigtigt, men scenen samler alligevel filmens tema bedre end nogen anden: det private, der bliver offentligt, og den skam, der følger med. For en dreng, der allerede er mobbeoffer, er det et nådesløst øjeblik. Det er også her, filmen er sjovest, fordi smerten er ægte.

Resten af humoren holder ikke niveauet. Når forældrene overrasker Charly midt i en diskussion med sig selv, er det blot endnu en onanijoke i en lang række. Decider opsummerer stemningen med et sarkastisk «cringe cringe, embarrassment embarrassment, masturbation joke masturbation joke». Common Sense Media nævner desuden en scene til en fest, hvor familiens hund slikker sæden op efter en dreng, der er kommet for tidligt. Filmen går efter det groveste, den kan finde, og rammer kun, når lysten til at flytte grænser er større end selve pointen. Når den grove joke bare ligger der uden en pointe, vækker den ikke engang forlegenhed.

Der, hvor filmen vakler, er forsøget på at bære alvorlige temaer. Ifølge Common Sense Media bliver filmens kvindelige hovedperson chikaneret både mundtligt og via sin telefon og stemplet som billig, efter at en populær dreng, hun næsten endte i seng med, har spredt rygter om hende. Charly hånes for angiveligt at have en lille penis. Samme kilde skriver, at hun til sidst forsøger at tage sit eget liv ved at springe fra en bro. Common Sense Media mener, at de positive budskaber mod mobning og skam sandsynligvis drukner i det stærke seksuelle indhold, og jeg er enig. Skiftet fra brølende pjat til selvmordsforsøg er så brat, at begge dele mister kraft: Humoren når ikke at fortage sig, og alvoren får aldrig plads til at virke.

Schäfer har filmens sværeste opgave. Han skal spille drengen, hvis egen krop forråder ham, og han skal gøre det i scener, hvor han skændes med sig selv foran andre uden at ende i ren karikatur. Cosima Henman får som Paula til opgave at stå som et jordnært modstykke til alt det overspændte omkring hende, og deres venskab er det, filmen kommer tættest på at mene alvorligt. Rollelisten er bred, med Axel Stein som Rudolf, Diana Amft som Paulas mor, Vivien König som Francoise og Jasmin Shakeri som rektor Voigt, men tyngden ligger helt på de to unge hovedroller og på de stemmer, der blander sig i deres liv.

Finalen til skoleballet viser, hvad filmen vil, og hvad den ikke slipper afsted med. Ifølge Common Sense Media tager alle teenagerne bukserne ned for at bevise en pointe. Det er en tåbelig og samtidig sentimental idé, hvor den fælles nøgenhed skal tage brodden af den skam, Charly har båret på siden første scene. Tanken om at gøre skammen almen er sympatisk, men scenen fungerer som en revysketch, ikke som filmens følelsesmæssige højdepunkt. Det gælder egentlig hele filmen, som oftere ligner en samling sketches end en sammenhængende fortælling.

Henman bygger hele filmen på ét greb, stemmerne fra underlivet, og lader det bære både de bedste og de dårligste scener. Hard Feelings har nogle få rigtig gode øjeblikke, mest når skammen får lov at være, hvad den er, men som helhed er den for ujævn til at løfte sig op over genren.

Medvirkende

Fotos: The Movie Database (TMDB)

Tags: , , , , ,

Tilføj os på Google

Debat

Der er 0 kommentarer.