Film

Project Hail Mary på Prime Video satser på et håndbygget rumvæsen frem for CGI

Molly Se-kyung

En naturfagslærer fra udskolingen vågner alene om bord på et rumskib, spændt fast til en briks, med to døde besætningsmedlemmer ved siden af sig og uden at kunne huske sit eget navn. Før han overhovedet når at gå i panik, må han gøre noget mærkeligere: udlede, hvem han er, ud fra det lidt, han stadig ved. Robotarmene, der har holdt ham i live, husker missionen; det gør han ikke. Project Hail Mary åbner i den kløft mellem en mand og hans formål og forstår med det samme, at det interessante ikke er panikken, men arbejdet. De eneste værktøjer, Ryland Grace har tilbage, er de ligninger, der overlevede komaet.

<a href=Ryan Gosling som Ryland Grace i Project Hail Mary” />
Project Hail Mary, instrueret af Phil Lord og Christopher Miller, er nu på Prime Video.

Phil Lord og Christopher Miller instruerer en film, hvis overflade er hård science fiction, og hvis egentlige emne er mindre og mere holdbart. Truslen er enorm: en mikroorganisme æder af solen og dæmper den mod en kulde, planeten har omkring en generation til at undgå. Men den videnskabelige stringens er spændingen, ikke målet. Målet melder sig i det øjeblik, Grace forstår, at han ikke er den eneste deroppe, der prøver at redde en døende stjerne.

Den nogen er Rocky, en ingeniør fra en anden verden strandet på samme dødelige opgave. Filmens mest afgørende beslutning ligger ikke i manuskriptet, men i værkstedet. Rocky er et bygget væsen, animatronisk og styret i hånden, ikke en figur malet ind bagefter over et tomt blik. Når de to bygger et fælles sprog af xylofontoner og kridtligninger, spiller Gosling over for noget med vægt og tekstur, og kontakten læses som kontakt. Et renderet rumvæsen beder publikum tro på det; et bygget lader skuespilleren svare det.

Gosling bærer lange passager alene og forvandler det, der kunne være blevet en forelæsning, til et spil af tænkning i realtid. Han spiller kompetence som en form for håb: ikke heltens pral, der allerede ved, men lærerens tålmodighed, der stoler på, at næste skridt kan findes. Filmen lander desuden i en genre vant til kollaps, hvor fremtiden næsten altid er en advarsel, og hævder det modsatte: at omhyggeligt arbejde og en usandsynlig alliance faktisk kan bøje en katastrofe. Samarbejde er ikke en udsmykning i tredje akt, det er selve overlevelsesmekanismen.

Intet af dette er nyt, og filmen lader ikke som om. Kompetencen kommer fra The Martian, førstekontakten som oversættelse fra Arrival, det følelsesladede greb fra Interstellar, venskabet over artsgrænsen fra E.T. i rumdragt. Owen Gleiberman fra Variety kaldte resultatet afledt og alt for langt, og over 156 minutter gentager den midterste time sin egen rytme af opdagelse og tilbageslag. Anklagen rammer ingredienserne og forfejler betoningen: hele det velkendte maskineri sigter mod en kerne, der ikke er det. Netop derfor hjælper skiftet fra sal til sofa filmen i stedet for at formindske den: på det enorme lærred konkurrerer spektaklet med historien; på et tv trækker det sig tilbage, og tomandssamtalen træder frem.

Det, man ser igen, er ikke opsendelsen, men det små: to væsener, der finder ud af, hvordan man siger ven gennem en tank med ammoniak. Og det, de bygger, kan ikke beholdes, for at løse krisen betyder, at hver især går derhen, hvor den anden ikke kan følge med. Kompetence køber overlevelse, ikke selskab. Instrueret af Lord og Miller efter et manuskript af Drew Goddard på grundlag af Andy Weirs roman, med Ryan Gosling som Ryland Grace, Sandra Hüller som Eva Stratt og James Ortiz, der giver Rocky fysisk liv, blev den Amazon MGM’s største premiere nogensinde og årets næstmest indtjenende film, før den kom hjem. Nu er den på Prime Video, til leje eller køb ved siden af Apple TV og Google Play, på 156 minutter. Den er tiden værd, og mere ved et gensyn end ved første gang.

YouTube video

Debat

Der er 0 kommentarer.