Film

Rachid Badouri, komikeren fra Quebec der stoppede med at forklare sin oprindelse

Penelope H. Fritz

I årevis var det mest pålidelige punchline i Rachid Badouris shows kløften mellem to verdener: en marokkansk berber-husholdning i Laval, Quebec, og alt uden for hoveddøren. Han udnyttede den kløft nådesløst – publikum genkendte sig selv i friktionen, og han udsolgte scener over hele Quebec ved at få kulturel forflyttelse til at føles som en fælles tilstand. Så kørte det første show i over fire hundrede forestillinger. Det andet fulgte. Og da pandemien ramte og tvang ham, som alle andre, til at holde op med at optræde og begynde at tænke, handlede det materiale, han havde brug for, ikke længere om, hvor han kom fra.

Hans forældre emigrerede fra en lille berber-landsby i Marokko og slog sig ned i Laval i 1970’erne. Badouri voksede op med at lære to kulturer samtidigt – den marokkanske berber-husholdning og det fransk-canadiske liv uden for døren – og det gjorde ham iagttagende på den måde, tosprogede børn ofte bliver: han holdt øje med kløften mellem, hvad der bliver sagt, og hvad der menes, og samlede på de absurditeter, som mennesker på begge sider af en kulturel skillelinje udfører uden at lægge mærke til det. Han arbejdede som steward for Air Transat, var med på improvisationsholdet på Collège Montmorency og ankom til Juste pour rire-festivalen i Montreal i 1999. En optræden centreret omkring immigrationstemaer vandt ham Prix Craven ‘A’ og placerede ham i top tre ved gallaen. Han var treogtyve år gammel.

Karrieren byggede på Quebecs stand-up-miljø derfra gennem omhyggelig akkumulation. “Arrête ton cinéma!”, hans første fulde one-man-show, blev lanceret i oktober 2007 og nægtede at stoppe: 420 forestillinger over tre år, mere end 100.000 billetter i de første atten måneder, en dobbelt platin-certificering fra ADISQ, ni Olivier-nomineringer og optagelse i Club of Jubilee på Théâtre Saint-Denis for at have overskredet halvtreds forestillinger der. Instrueret af Guy Lévesque vandt showet en Prix Olivier for bedste produktionsinstruktion. Det var ikke så meget et gennembrud som en langsom, stabil demonstration af, hvad Quebecs komedieverden kunne producere, når håndværk og publikumstillid blev forenet over år.

Mellem shows bevægede Badouri sig ind i film og tv. Han medvirkede i “L’Appât” (2010), instrueret af Yves Simoneau, sammen med Guy A. Lepage; lagde stemme til Dug i den fransk-canadiske dub af Pixars “Up” (2009); og var vært for “Peut contenir des Rachid” på TVA, en skjult kamera-karakterkomedieserie, hvor han forsvandt ind i opfundne personaer – en øvelse i at forsvinde ind i en rolle, der adskilte sig væsentligt fra stand-up bygget på hans eget navn og historie. Det andet one-man-show, “Badouri Rechargé” (2012), fortsatte den udsolgte bane. Film som “Père fils thérapie!” (2016) og den animerede “Mission Kathmandu: The Adventures of Nelly & Simon” (2017) fulgte. Da det tredje show ankom, ville de samlede billetsalg gennem hans karriere passere 800.000.

Der findes en version af Rachid Badouri-historien, der kunne være blevet præcis, hvor den startede: indvandrerkomikeren, anden-generations-forhandleren mellem Marokko og Quebec, manden publikum tilkalder, når de vil forklare kulturel integration gennem latter. Den version er ægte, men ufuldstændig – og, hvis den følges for loyalt, en fælde. Komikeren selv har adresseret dette direkte. Indvandrerhistorien, fortalt kun udefra – hvem han er i forhold til majoriteten, hvad han måtte tilpasse sig, hvad der blev bevaret, og hvad der blev kasseret – har en naturlig holdbarhed. “Les Fleurs du Tapis”, det tredje show, ankom efter et årtis forberedelse og en pandemi, der alligevel vendte alle indad. Det adresserede midtvejskrise, faderskab, islamofobi og personlig sårbarhed med specificiteten hos en, der havde fortjent retten til at være ærlig om mere end blot sin baggrund. Showet kørte fra premieren i januar 2020 gennem en pandemi-afbrydelse og ud på den anden side.

Netflix-specialen “Rachid Badouri: Les fleurs du tapis” blev udgivet i januar 2024, hvilket gjorde ham til den tredje québécois-komiker – efter Martin Matte og Mathieu Dufour – til at nå platformen med en komediespecial. Den internationale distribution ændrede matematikken: et show, der havde spillet for Quebec-publikum i årevis, var nu tilgængeligt globalt, undertekstet på fransk, europæisk fransk og engelsk. Samme år sluttede han sig til dommerpanelet for “Quel talent!”, Quebecs tilpasning af Got Talent-formatet, sammen med Marie-Mai, Anne Dorval og Serge Denoncourt – et skift fra sceneoptrædende til tv-tilstedeværelse, der udvidede hans rækkevidde uden at ændre komediens register.

Han er gift med Julie, hvis syriske baggrund tilføjede et tredje kulturelt lag til en husholdning, der allerede opererede på tværs af to. Deres datter Nayla blev født i januar 2014. Hans forældre – begge oprindeligt fra Marokkos berber-interiør – deltog i forestillinger gennem hele hans karriere. Publikum, der havde set Badouri bruge år på at opføre deres egne familiehistorier, genkendte nogle gange de faktiske personer i teatret, og stående ovationer var for to generationer på én gang.

Det kommende engelsksprogede show “The Tale of the Syrian Dragon” er det næste synlige skridt: Badouri optræder på sit tredje sprog for publikum, der intet ved om det Quebec-komediemiljø, der skabte ham, uden nogen af den etablerede-komiker-troværdighed, der fylder Théâtre Saint-Denis. Strukturelt er det en version af, hvor han startede i 1999 – at begynde forfra foran et publikum, der endnu ikke ved, hvad de skal forvente. Hans juli 2026-datoer på L’Olympia Montreal bekræfter, at Quebec-basen forbliver, mens det engelske projekt peger et sted betydeligt længere væk.

Tags: , , , , ,

Debat

Der er 0 kommentarer.