Musik

Sefardisk eksil bliver til Al Tayr Ensembles debutalbum – fra Granada til Konstantinopel

El viaje de Abendino fletter hofsange, ladinoballader og balkandanse sammen om en opdigtet rejsendes færd mod øst
Alice Lange
Tilføj os på Google

Noget af den mest sejlivede musik, der nogensinde er skabt i Spanien, forlod landet til fods. Da jøderne i Castilien og Aragonien blev beordret ud i slutningen af det femtende århundrede, tog de deres sange med sig, og i generationer blev de sunget på ladino rundt om det osmanniske Middelhav, længe efter at det kongerige, der havde fordrevet dem, havde glemt dem. Al Tayr Ensemble, en ung spansk trio inden for tidlig musik, har bygget hele sin identitet op om den overfart, og debutalbummet El viaje de Abendino gør den til en fortælling, man kan følge nummer for nummer.

Abendino er opdigtet. Han er en jødisk mand fra Granada, der forlader sin by efter De Katolske Monarkers fordrivelsesdekret og arbejder sig østpå over havet til Konstantinopel. Undervejs møder han et kludetæppe af kulturer, trosretninger og musiktraditioner, og ikke alle er venligt stemt. Gruppen bruger ham som en rød tråd snarere end som en forelæsning: I meddelelsen præsenterer ensemblet pladen som en refleksion over erindring, eksil og kulturel dialog snarere end som en historisk rekonstruktion.

YouTube video

Repertoiret tegner ruten op. Hofsange fra Cancionero de Palacio, heriblandt Rodrigo Martínez og to stykker af Juan del Encina, står side om side med italiensk trecentomusik fra Codex Squarcialupi i form af Lorenzo da Firenzes Non perch’i speri, donna, en dans af den jødiske dansemester Guglielmo Ebreo da Pesaro, en vihuelafantasi af Luis Milán og den arabisk-andalusiske sang Ya Rasha al Fattan. Så drejer båden mod øst: sefardiske sange som Morena me llaman, Durme durme og Cuando el rey Nimrod, makedonske Jovano Jovanke, bulgarske kopanitsa-danse og, ved rejsens afslutning, Los caminos de Sirkedji. Hæftet syr stationerne sammen med tekster af Moses ibn Ezra, Juda Halevi og krønikeskriveren Elijah Capsali, og blandt de medvirkende er en fortæller, Alberto Cavero.

The three members of Al Tayr Ensemble holding a frame drum, a vihuela and a recorder in a garden
Photo: Diogo Pedras / Al Tayr Ensemble

Det er først og fremmest en sceneforestilling, hvilket forklarer den fortællende rygrad. Trioen består af Jon Wasserman på sang, vihuela, oud, ærkelut og tzouras; Olga Rodon Mas på middelalder- og renæssanceblokfløjter; og Alberto Espinosa Díaz på et slagtøjsarsenal, der spænder fra atabal og riq til bendirer, tombak og en firkantet rammetromme. Gruppen, der er dannet af musikere og forskere uddannet i tidlig musik og etnomusikologi, har taget Abendino-programmet med til Bloomington Early Music-festivalen i USA, til festivalerne for tidlig musik i Granada, Morella og Alarcos og Festival de Música Antiga dels Pirineus, og ind i rum med åbenlys genklang: Museo Arqueológico Nacional i Madrid, Museet for Jødisk Historie i Girona og Sinagoga del Tránsito i Toledo.

Al Tayr Ensemble performing outdoors at dusk with a horn, a recorder and a large drum beneath Monteagudo castle
Photo: E. Guillen / Al Tayr Ensemble

Albummet blev indspillet i Madrid i februar 2026 af Kaveh Sarvarian og mixet og mastereret af Ernesto Santana i Estudio 343, mens Inés Pina har designet omslag og hæfte. Det udkom i midten af juli 2026 som fysisk cd og på Spotify, YouTube, Amazon Music og de store streamingtjenester.

Debutplader inden for tidlig musik vil som regel bevise en lyd. Denne her tegner i stedet en rute, og den ender, hvor sangene overlevede, snarere end hvor de begyndte. Ensemblet fortæller, at det allerede arbejder på nye programmer og formater; ud fra denne plade at dømme er rejseruten selve metoden.

Tags: , , , , ,

Tilføj os på Google

Debat

Der er 0 kommentarer.