Vicky Krieps og de kvinder, der nægter at passe ind i rammen

Vicky Krieps

Photo: PhilipRomanoPhoto / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Født	4. oktober 1983 Hesperange, Luxembourg
Erhverv	Skuespillerinde
Kendt for	Den skjulte tråd, Colonia, Hanna
Priser	Cannes Un Certain Regard Best Performance Prize · European Film Award for Best Actress · Austrian Film Award for Best Actress · TIFF Tribute Performer · Deutscher Fernsehpreis Best Actress · Karlovy Vary International Film Festival President's

Der er en særlig form for præstation, der udelukkende foregår i kroppens modstand. Ikke det dramatiske afslag leveret i en tale, men den mere stille, mere vedholdende slags – måden, hvorpå nogen fortsætter med at bebo deres eget liv, selv når alt omkring dem er designet til at overbevise dem om, at de ikke kan. Vicky Krieps har gjort den modstand til centrum i sit håndværk. I Phantom Thread vendte hun den mod Daniel Day-Lewis‘ tyranniske couturier; i Corsage vendte hun den mod Habsburg-hoffets idé om, hvordan en midaldrende kejserinde skulle se ud; i Love Me Tender vendte hun den mod en familierets definition af moderlig egnethed. Mønsteret er for konsekvent til at være tilfældigt.

Krieps blev født i Hesperange, en lille kommune syd for Luxembourg by, ind i en familie med et specifikt forhold til kultur og modstand. Hendes bedstefar, Robert Krieps, var en modstandskæmper under krigen, der senere blev Luxembourgs justits- og kulturminister; hendes far, Bob Krieps, drev Luxembourg Film Fund og senere Kulturministeriet. Forbindelserne var aldrig tvungne – hun har fortalt, at hun kom til teatret relativt sent, via en omvej gennem sprog og musik – men de var til stede i miljøet. Hun blev uddannet på Conservatoire de Luxembourg og derefter på Zurich University of the Arts, hvor hun arbejdede på Schauspielhaus Zürich. Født i 1983 tilbragte hun sine formative år i et lille land, der tager film alvorligt netop fordi det har så lidt af sin egen.

Hendes tidlige skærmkarriere – regionale tv-dramaer, en tilbagevendende rolle i flådeserien Das Boot – var solidt, professionelt arbejde, som ingen uden for det tysksprogede område bemærkede. Så castede Paul Thomas Anderson hende i Phantom Thread i 2017, over for Daniel Day-Lewis i hans angiveligt sidste filmrolle, og Krieps gjorde noget, kritikerne ikke helt havde forventet: hun gjorde Alma til den mest interessante person i rummet. Day-Lewis’ Reynolds Woodcock er filmens annoncerede emne, den obsessive couturier, hvis kjolesyning er uadskillelig fra hans behov for kontrol. Men Krieps’ Alma vender gradvist, bevidst, magtdynamikken på hovedet – mest mindeværdigt i scenen, hvor hun forgifter hans æg, som filmen ikke fremstiller som en overtrædelse, men som den eneste grammatik for intimitet, der er tilgængelig for hende. Kritikere bemærkede, at hun kunne “stå sin mand over for en titan”. Observationen var præcis, men misforstod lidt dynamikken. Hun stod ikke sin mand mod ham. Hun overlistede ham.

De fire år, der fulgte, viste bevidstheden i hendes valg. M. Night Shyamalans gyserfilm Old og Mia Hansen-Løves Bergman Island kom samme år, 2021, ingen af dem en sikker opfølger til Phantom Threads succes, begge stillede forskellige krav til hende. Mathieu Amalrics franske film Hold Me Tight krævede, at hun bar en fortælling, der tilbageholder sin egen logik, og spillede en kvinde, hvis sorg nægter den form, sorg forventes at have. Ingen af disse var de oplagte valg, der følger et gennembrud i en prestigefyldt engelsksproget film – og deres kumulative effekt var at gøre det umuligt at reducere hende til en enkelt præstation.

Den præstation, der krystalliserede hendes internationale ry, var Corsage, instrueret af Marie Kreutzer i 2022, hvor Krieps spillede kejserinde Elisabeth af Østrig som fyrreårig – den alder, hvor Habsburg-hoffet forventede, at hun skulle begynde sin officielle tilbagetrækning fra synlighed. Krieps’ Elisabeth trækker sig ikke tilbage. Hun smider anakronistiske Queen-sange ind i kostumedramaet, iscenesætter sin egen død, nægter at få målt sin talje. Filmen vandt Best Performance Prize i Un Certain Regard-sektionen ved Cannes og European Film Award for Best Actress. Det var den slags succes, der kan flade en karriere ud – én triumf, der definerer alt efter – men Krieps gik videre, før det kunne ske.

Der er et argument, sjældent fremsat direkte, fordi det lyder som en klage over succes, at industriens begejstring for Krieps’ modstandspræstationer i sig selv er en form for indkapsling. Hun roses, konsekvent, for at spille kvinder, der gør modstand – men rosen fungerer som sin egen ramme: skuespilleren, der specialiserer sig i modstand, europæeren, der bliver ved med at trodse amerikansk films kategorier. Risikoen er, at rammen bliver lige så fast som det korset, Corsage nægter. Krieps synes bevidst om dette. De fem film, hun færdiggjorde i 2025 – inklusive Jim Jarmuschs Father, Mother, Sister, Brother og Ryan Murphy-produktionen Monster: The Ed Gein Story – dækker genrer og registre, der ikke samler sig til et enkelt brand. Bredden læses som strategisk.

Hendes mest betydningsfulde arbejde i 2025 var Love Me Tender, som havde premiere ved Cannes og gav hende en nominering til European Film Award for Best Actress – hendes anden nominering på tre år. Filmen, et fransk drama om forældremyndighed og begær, placerer hende over for et retssystem, hvis definition af moderlig egnethed ikke kan rumme den fulde kompleksitet af en kvindes liv. Terrænet er velkendt. Udførelsen føltes ny. I 2025 blev hun også valgt til formand for den tyske filmakademi, en institutionel rolle, der har vægt ud over enhver enkeltproduktion – og som placerer hende, som toogfyrreårig, som en figur, der former industrien såvel som agerer inden for den.

I maj 2025 giftede Krieps sig med den græske filmproduktionsassistent Lazaros Gounaridis, som hun mødte under optagelserne til Hot Milk i Chalkidiki, Grækenland, i 2023. Hun har to børn fra sit forhold til instruktør Jonas Laux.

I 2026 spiller hun Bridget Sullivan, stuepigen central i Lizzie Borden-mordene, i Ryan Murphys Monster: The Lizzie Borden Story for Netflix, og optræder i Anat Yuta Zurias Diamond. En rolle i Bradley Coopers Ocean’s Eleven-prequel er planlagt til 2027. Tre meget forskellige produktioner fra tre meget forskellige instruktører – hvilket efterhånden er genkendeligt pointen.