Apex på Netflix: en enkes sorg er det tegn, jægeren vælger efter

Sasha vender tilbage til rygsækken og opdager, at hendes kvikdraws og nedfiringsreb er væk. Nogen har været der og taget hendes udstyr. Det er præcis i dette øjeblik, den islandske instruktør Baltasar Kormákurs nye Netflix-film Apex i virkeligheden begynder — og alt, der følger, er historien om, hvad en kvinde, der klatrede op i de australske Blue Mountains for at sørge over sin mand, skylder den anden kvinde, som nu skal ned ad det samme bjerg uden de redskaber, der definerede hende.

Når landskabet ikke længere er neutralt

Kormákur har arbejdet sig frem mod denne film i femten år uden at have lavet den. Hans tidligere overlevelsesfilm — The Deep (2012), Everest (2015), Adrift (2018), Beast (2022) — behandlede altid landskabet som en ligegyldig kraft, aldrig ondsindet, aldrig bevidst. Apex vender ligningen på hovedet. For første gang placerer Kormákur inden i landskabet en antagonist, der ved, at hun er der, ønsker hendes død og træffer beslutningen. Dette brud er hele filmens argument.

Alt andet udspringer af det: Lawrence Shers (Joker, Tømmermænd i Vegas-trilogien) flade, dagslyse fotografering; det bevidste afkald på konventionelle thriller-musikkoder under forfølgelsen; måden Charlize Theron filmes på — barfodet, svedt, uden nogen visuel beskyttelse. Theron filmede selv hovedparten af klatrescenerne, barfodet, efter måneders træning med den professionelle klatrer Beth Rodden. Sashas klatring iscenesættes ikke som et action-stykke, men som et ordforråd: en måde at læse klippen på, en sekvens af reblængder, en krop, der ved, hvad en runout er. Når Ben — spillet af Taron Egerton — stjæler hendes kvikdraws, stjæler han ikke et tilbehør. Han tager det sprog fra hende, som hun regnede med at kunne blive i live på.

Vold uden vrede, en sangs forspring

Egertons fortolkning er måske filmens mest stille og mest farlige beslutning. Ben er ikke bygget på raseri. Han er venlig, snaksom, nærmest undskyldende. Det er nøjagtigt de registre, Egerton byggede Eggsy i Kingsman, Elton John i Rocketman og den venlige pilot i Carry-On af. Drejet en enkelt grad bliver de til adfærden hos en mand, der har besluttet, at det at dræbe et andet menneske er en fornuftig eftermiddag.

Filmens centrale mekanisme er forspringet. Ben begynder ikke forfølgelsen, når Sasha begynder at løbe. Han begynder den, når en sang slutter. Detaljen går tabt i trailerne og bliver umulig at glemme inde i filmen. En jæger, der måler sit forspring i minutter af musik, handler ikke impulsivt — han udfører et privat ritual, som han højst sandsynligt har udført og finpudset før.

Dette ritual siger mere, end noget flashback kunne. Det siger, at Ben er æstetisk i denne sag, at han har valgt æstetisk, og at hans udvælgelseskriterier hverken er synlige for Sasha eller — som filmen antyder — fuldt ud for Ben selv.

Velværeindustriens blinde vinkel

Apex ankommer ved afslutningen af et årti, der har solgt kvinder den ensomme natur som recept. Wild (2014), Tracks (2013), Spis Bed Elsk og hele økonomien af sorgmemoirer og velværeophold har i ti år forsvaret den samme præmis: gå alene ud i landskabet, og landskabet vil give dig tilbage til dig selv. Det australske Outback har, langt længere tilbage, sin egen modlitteratur — Wolf Creek, Long Weekend, Killing Ground, Peter Falconio-sagen — som aldrig har forladt den busk.

Kormákur nægter at lade som om, disse to litteraturer intet har med hinanden at gøre. Den samme afsondrethed, der markedsføres som åndelig, er den afsondrethed, der rydder bevisterrænet for en bestemt type mand. Filmen moraliserer ikke over det. Den lægger bare sagen på skærmen — i dagslys, med en armbrøstbolt og en kvinde, der ikke kan ringe til nogen.

Enkestanden som kendemærke

Det, Apex ikke siger højt — og det, enhver anmeldelse, der prioriterer markedsføring over selve filmen, vil undgå at skulle sige — er, at Ben ikke valgte Sasha, fordi hun var der. Han valgte hende, fordi hun var der alene, og hun var der alene, fordi hun var blevet enke, og enkestanden er, i filmens stille, dagslyse argumentation, præcis den egenskab, som velværeophold-industrien ikke kunne indrømme, at den malede på hende, idet den solgte hende idéen om at stige op i Outback for at hele.

Filmen lader Sasha overleve jagten. Men den lader hende ikke — og den lader heller ikke tilskueren — passere spørgsmålet: af den sorg, hun steg op med, hvad bliver tilbage til den kvinde, der går ned og bærer det, hun har været nødt til at blive, for at fortsætte med at trække vejret?

Apex - Netflix — APEX. Eric Bana as Tommy in APEX. Cr. Kane Skennar/Netflix © 2026

Medvirkende og premiere

Apex er instrueret af Baltasar Kormákur efter manuskript af Jeremy Robbins, med Charlize Theron også som medproducent gennem sit selskab Secret Menu sammen med Chernin Entertainment, Ian Bryce Productions og Kormákurs RVK Studios. Taron Egerton og Eric Bana udgør hovedbesætningen, sekunderet af Caitlin Stasey og Bessie Holland. Fotografering ved Lawrence Sher. Indspillet på location i Blue Mountains, New South Wales, Australien (The Needles, Glenbrook Gorge, Jelly Bean Pool, Sydney). Spilletid 1 time og 35 minutter, amerikansk R-klassificering for voldsomme scener, grafiske billeder, nøgenhed og sprog. Global premiere på Netflix den 24. april 2026.