De bedste dramatiske skuespillere lige nu – rangeret efter risiko

Stort dramatisk skuespil er det sværeste at fingere og det letteste at genkende: den holdte tavshed, der siger mere end monologen, ansigtet, der forandrer sig, før replikken lander. Mændene nedenfor er ikke de mest berømte eller de bedst betalte. De er dem, en seriøs instruktør ringer til, når materialet ikke levner plads til fejl, skuespillere, der kan holde et nærbillede et helt minut og få dig til at glemme, at der står et kamera i rummet.

Vi rangerede dem efter dramatisk bredde, efter sværhedsgraden i de roller, de tager, og efter hvad de gør lige nu, ikke hvad de gjorde for årtier siden. En præmiehylde talte for intet; en nylig præstation, der risikerede at slå fejl, talte for alt. Sig endelig imod. Det er hele pointen med en liste som denne, og diskussionen er den halve fornøjelse.

1. Daniel Day-Lewis

Guldstandarden, punktum. Hans totale fordybelse i There Will Be Blood gjorde Daniel Plainview til en studie i amerikansk grådighed så fuldstændig, at den holdt op med at læse som skuespil og begyndte at læse som besættelse. En længe rygtet tilbagetrækning skærpede kun legenden, og hans tilbagekomst sætter tronen, hvor den hører hjemme.

Anbefalet læsningDe bedste dramatiske skuespillerinder i dag, rangeret efter spændvidde

2. Joaquin Phoenix

Ingen bærer så megen uforudsigelig intensitet. Phoenix bygger mænd, der synes på nippet til at falde fra hinanden i sømmene, og finder så en ømhed nedenunder, som ingen kollega når; hans flakkende mand i The Master er lutter sammentrukken appetit og brudt ynde. Han giver instruktører fare, og han giver aldrig den samme præstation to gange.

3. Denzel Washington

Autoritet uden anstrengelse. Årtier inde ejer Washington stadig billedet alene gennem stilhed, glider fra charme til trussel inden for et enkelt blik, og hans blodstænkede skikkelse i Macbeth beviser, at instrumentet kun er blevet dybere. Yngre skuespillere jagter den lethed hele karrierer igennem uden nogensinde at finde den.

4. Anthony Hopkins

Han nytegnede, hvad sent drama kan være. Når han spiller et sind, der opløses i The Father, får han filmen selv til at miste fodfæstet, rummene omarrangerer sig om en mand, der ikke længere kan stole på dem. Hopkins gør rædslen stille og sorgen klar, og det modigste arbejde i hans liv finder sted nu.

5. Leonardo DiCaprio

Den sjældne skuespiller, der bærer ægte dramatisk vægt midt i de største film, der findes. Han vælger besværet, pinefulde optagelser og moralsk rådne mænd, og forsvandt så langt ind i den frosne kval, der præger The Revenant, at stjernestatussen forsvandt med ham. Få stjerner af hans størrelse tager stadig roller, der er skabt til at gøre ondt.

6. Christian Bale

Den mest hengivne krop i branchen, selv om forvandlingen altid tjener rollen, aldrig effekten. Den skeletagtige søvnløse mand i The Machinist er en viljesbedrift, men det, der bliver siddende, er den sårede logik nedenunder. Bale forsvinder ind i mænd, andre ville karikere, og får deres ræsonnement til at føles uundgåeligt.

7. Ralph Fiennes

Fra en hvisken til et udbrud inden for én scene. Fiennes er mesteren i beherskede mænd, hvis overflader knap holder, og hans kardinal i Conclave forvandler kirkelig procedure til en thriller af undertrykt følelse. Kontrollen er kun blevet mere præcis med alderen, og han fører den som en skalpel.

8. Mads Mikkelsen

Europæeren, der gjorde tilbageholdenheden til en kunstform. Mikkelsen spiller det monstrøse og det blide med de samme minimale midler, giver intet fra sig, før han giver alt fra sig, og den sidste, berusede dans i Another Round udløste en hel films sorg i ét eneste afkorket udbrud af bevægelse.

9. Cillian Murphy

Stilhed som våben. Murphy holdt midtpunktet i et epos i Oppenheimer ved at gøre næsten intet synligt, lod et helt moralsk sammenbrud udspille sig bag øjnene, mens verden detonerede omkring ham. Få skuespillere stoler på tavsheden, som han gør, og endnu færre får den til at lyde så højt.

10. Adam Driver

Ustabilitet og sårbarhed på samme plan. Driver kan vende fra varme til raseri på et åndedrag, og hans opløsning i Marriage Story, den nøgne lejlighed og den brudte sang, er et af årtiets store stykker filmskuespil. Han gør størrelsen af sin følelse skræmmende og genkendelig på én og samme tid.

11. Mahershala Ali

Værdighed med teatral rod. Ali kan få nogle få scener til at føles som en hel karakterstudie, og reservefaderen, han spiller i Moonlight, forankrer hele filmen på en håndfuld minutter. Han bringer en mildhed og tyngde, der bringer alt omkring ham til ro, uden nogensinde at hæve stemmen.

12. Paul Mescal

Det nye pejlemærke for intimt drama. Mescal spiller mænd, der holder en sorg tilbage, de ikke kan sætte ord på, og han gjorde det så stille i Aftersun, at publikum mærkede tabet, før de forstod dets form. Han bygger en karriere på præcis det, andre skuespillere udelader.

13. Colman Domingo

En sen, overfaldig ankomst til forreste række, og hvert års venten værd. Domingo bringer sceneskolet varme og en levet sjælfuldhed; hans fængslede mentor i Sing Sing forvandler et fængselsdrama til en studie i nåde og får selv en birolle til at føles som filmens bankende hjerte.

14. Jeremy Strong

Total hengivelse, foran kameraet og uden for det. Strong bygger mænd, der kvæles af behovet for anerkendelse, og hans hule, sultne Roy Cohn i The Apprentice spiller ydmygelsen med en råhed, der er næsten uudholdelig at se på. Det ubehag er præstationen; han nægter at lade dig se væk.

15. Willem Dafoe

Den modigste rollevælger i amerikansk film, årtier inde i en karriere, de fleste for længst ville have hvilet på. Dafoe går derhen, hvor hans kolleger ikke vil, og hans van Gogh i At Eternity’s Gate fandt ekstase og kval dirrende i samme billede. Han bliver ved med at behandle den næste rolle, som var det hans første.

Mange navne hører hjemme i denne samtale og missede snittet med hårsbredde. Ethan Hawke, Bryan Cranston, Andrew Garfield, Barry Keoghan, Oscar Isaac og Timothée Chalamet kunne hver især gøre et troværdigt krav gældende en given uge, og på en anden dag trænger mindst én af dem sig ind blandt de femten.

En liste som denne er et øjebliksbillede af et bevægeligt mål. Anseelse forskyder sig med hver premiere, og en enkelt rolle kan løfte et navn fra bænken op i top ti. Det, der forener disse skuespillere, er ikke en præmiehylde, men en vægring ved at tage den sikre vej: hver enkelt tager stadig rollerne, der kan slå fejl, dem uden nogen tryg version. Det er, hvad dramatisk skuespil på sit højeste kræver, og derfor er dette navnene at holde øje med i samme øjeblik, deres næste film bliver annonceret.

Tags: drama, Leonardo DiCaprio, daniel day lewis, Mads Mikkelsen, Ralph Fiennes, anthony hopkins, Denzel Washington, joaquin phoenix

Mere som dette

Denzel Washington, skuespilleren der vandt mest som skurken ingen ventede

Daniel Day-Lewis vendte tilbage fordi hans søn lavede sin første film

Anthony Hopkins og de seksten minutter der ændrede alt — bortset fra ham selv

Matt Damon, manuskriptforfatteren der valgte franchise-filmene og aldrig forklarede sig

Hollywoods Ukronede: 10 Ekstraordinære Skuespillere Der Stadig Venter På Deres Oscar

Sebastian Stan satser sin blockbuster-kapital på at bære Mungius Guldpalme-vinder ‘Fjord’