Name: Klara and the Sun
Director: Taika Waititi
Genre: Science Fiction, Drama, Comedy
Released: 2026-10-15T00:00:00+00:00
Duration: 116 min
Cast: Jenna Ortega, Mia Tharia, Amy Adams, Natasha Lyonne, Aran Murphy

På et af pressefotografierne fra Klara and the Sun er det lyset, der fører ordet. En skikkelse med mørkt, lige afklippet pagehår sidder ved vinduet i et stuehus mellem to blomstrede gardiner, med en kassetteradio i vindueskarmen, og bag ruden hviler en lav sol på en bakkeryg. Skikkelsen er Klara, den soldrevne Kunstige Ven, som Jenna Ortega spiller, og solen er ikke kulisse. I Kazuo Ishiguros roman er det den, hun lever af, og den, hun med tiden kommer til at tro på.

Taika Waititis filmatisering når biograferne i USA og Storbritannien i denne uge og bærer på to vægte på én gang. Den ene er bogen, den første roman Ishiguro udgav efter Nobelprisen, en stille fortælling om en maskine, der iagttager en familie nøjere, end familiens medlemmer iagttager hinanden. Den anden er modtagelsen på BFI London Film Festival, hvor filmen havde verdenspremiere som gallaforestilling, og hvor flere kritikere svarede med én stjerne. Waititi kalder den sin mest dramatiske film, mens en stor del af den londonske presse så en komedie, der ikke rammer, og et drama, der aldrig tør binde sig.

En Kunstig Ven til Wednesday-publikummet

Valget af Ortega som Klara er filmens tydeligste hensigtserklæring. I romanen er det Klara, der fortæller, og hendes omhyggelige, bogstavelige opmærksomhed er hele bogens tekstur; på lærredet går rollen til skuespilleren, som en generation kender som Wednesday Addams, en performer, hvis skærmpersona er bygget på det tørre, udtryksløse ansigt. Dave Calhoun fra Screen Daily forudså, at »mange vil tage Jenna Ortegas indtagende præstation som Klara til sig, især dem, der beundrer hende fra Netflix-serien Wednesday«. Ortega sagde ved premieren til Reuters, at »det føltes som en meget tidsaktuel historie«, og til nyhedsbureauet PA, at manuskriptet »var anderledes end mange af de manuskripter, jeg fik på det tidspunkt«.

Omkring hende bygger filmen en husstand op. Mia Tharia spiller Josie, den velhavende teenager, der vælger Klara fra et butiksvindue, Amy Adams hendes mor, Chrissie, og Rachel House den mistænksomme husholderske Melania. Adams beskriver rollen som et studie i fejl snarere end varme: »Det fascinerende ved den her (film) er at spille en mor, der træffer tvivlsomme valg,« sagde hun til PA og tilføjede, at hun fik lov at »udforske en person, der er meget dybt fejlbehæftet«. Natasha Lyonne spiller butikschefen, og Steve Buscemi optræder som Capaldi, ifølge Deadlines anmeldelse en mystisk velgører.

En instruktør, der ville lave sin mest dramatiske film

Waititi har bygget sit ry på oprigtighed smuglet ind i en vittighed. Den bar Jojo Rabbit, satiren der gjorde ham til Oscarvinder, og det var det register, kritikerne ventede, at han ville tage med til Ishiguro. Denne gang lancerede han filmen anderledes. »Hun er en maskine, der kommer ind i en splittet families verden og på en eller anden måde lærer dem, hvor vigtigt det er at være menneske,« sagde han på den røde løber i London og tilføjede: »Der er nogle sjove stykker i den, men det er nok min mest dramatiske film.« Han har også indrømmet, at han undervurderede opgaven, og fortalte Vanity Fair: »Jeg troede, det måske ville blive den nemmeste film, jeg nogensinde havde lavet, for da jeg første gang læste bogen, tænkte jeg: den film kan jeg godt lave. Det bliver nemt, der sker ingenting.«

Den sidste sætning sætter navn på det egentlige problem i projektets midte. Ishiguro skriver i udeladelser: tilbageholdenhed, det usagte, en fortæller, der beretter mere, end hun forstår. Manuskriptet, krediteret Dahvi Waller og Waititi, skal omsætte den tilbageholdenhed til scener, og selve præmissen antyder, hvor vægten falder. Klaras tro på solen er den eneste drivkraft i handlingen, der helt tilhører hende, og Sonys markedsføring læner sig op ad den, fra en teaser med titlen »Powered by sunshine« (»Drevet af solskin«) til sloganet »Meet the future of friendship« (»Mød venskabets fremtid«). Waititi mener, at emnet er presserende: »Det er afgørende lige nu, fordi vi befinder os i et øjeblik, hvor vi måske står på kanten af at miste kontrollen over vores forhold til teknologien.«

Det, kritikerne i London ikke kunne tilgive

Festivaldommen er næsten enstemmig, og den er rettet mod tonen. Peter Bradshaw, der gav filmen én stjerne i The Guardian, kaldte den »en bid sentimental, lunefuld futurisme og ikke-satire«, som »ender med ikke at sige noget væsentligt eller meningsfuldt (eller morsomt) om kunstig intelligens, kærlighed eller sorg«. Deadlines Damon Wise så et »besynderligt fladt komediedrama«, og David Jenkins fra Little White Lies hæftede sig ved Waititis »barnlige vane med at underminere ethvert tilløb til dybde med et ryk af fjollet humor eller et komisk tæppe, der bliver trukket væk«. Clarisse Loughrey fra The Independent formulerede det skarpest: »Bogen handlede om, hvem vi grundlæggende er, nu og i morgen. Filmen handler om kærlighedens og venskabets kraft. Det virker som noget af en nedgradering.«

Forsvaret findes, og det hviler på overfladen. Calhoun roste »stærke præstationer og fantasifulde billeder« og »en markant, overjordisk tone«, men advarede om, at »noget går tabt, når historien udvides ud over Klaras snævre perspektiv«. James Mottram, der gav tre stjerner i South China Morning Post, beskrev »en solskinsglad sci-fi-fabel, der af og til leverer glimt af mørke«. Ingen af anmeldelserne besvarer det større spørgsmål, som udgivelsen rejser: Sony lod den færdige film stå på hylden i mere end to år efter optagelserne, og intet i lanceringen forklarer, hvad der har ændret sig ud over kalenderen. De samlede vurderinger er tidlige, baseret på 12 anmeldelser hos Rotten Tomatoes og 9 hos Metacritic, men de peger samme vej: 25 procent og 27.

Fra forkøb af romanen til bred biografudgivelse

Projektet begyndte som et væddemål på Ishiguro, før romanen overhovedet lå i boghandlen. Elizabeth Gablers 3000 Pictures, selskabet med Sony i ryggen, lukkede i 2020 en forkøbsaftale om bogen med David Heyman fra Heyday Films som producent. Waititi indledte forhandlinger om instruktionen i 2023 og optog filmen i New Zealand fra januar til april 2024 under arbejdstitlen Tears and Rain. Derefter ventede den, indtil Sony gav den en premieredato ved CinemaCon i april. Heyman, Waititi og Garrett Basch er producere, Ishiguro er executive producer, og på rollelisten står også Aran Murphy som Rick.

Jenna Ortega as Klara running through a harvested wheat field in Klara and the Sun, directed by Taika Waititi — Jenna Ortega as Klara in *Klara and the Sun* (2026), directed by Taika Waititi

Der er endnu ikke bekræftet nogen dansk biografpremiere på Klara and the Sun. Den globale udrulning begynder den 21. oktober, Australien får filmen den 22. oktober, og i USA og Storbritannien sender Sony den bredt ud den 23. oktober gennem Columbia Pictures og Sony Pictures Releasing. Filmen varer 116 minutter og har aldersmærkningen PG-13 i USA og 12A i Storbritannien. Der er ikke meldt nogen streamingdato ud.

Ishiguros Klara bruger romanen på at forhandle med solen, overbevist om, at den vil hjælpe, hvis hun bare tilbyder den det rigtige. Waititis film indgår nu den samme handel med publikum, efter at kritikerne i London har sagt nej.